Was ist der beste KI-Musikgenerator? Ein praktischer Leitfaden zu 15 wegweisenden Tools

Seien wir ehrlich – Musik machen war früher ein ernsthaftes Unterfangen. Man brauchte ein Studio, eine Band, jahrelange Theorie… oder zumindest ein ordentliches Instrumentarium. Aber jetzt? KI krempelt das ganze Spiel um. Egal, ob Sie einen TikTok-Sound erstellen, ein individuelles Podcast-Intro zaubern oder einen Indie-Film vertonen möchten, die heutigen KI-Tools können Ihnen dabei helfen, all das zu tun – oft in nur wenigen Minuten, ohne musikalische Vorkenntnisse.
Diese explosionsartige Entwicklung neuer Tools ist gleichzeitig aufregend und – seien wir ehrlich – ein wenig überwältigend. Bei so vielen Optionen verliert man sich leicht im Vergleich von Funktionen, Preisplänen und Anwendungsfällen. Welches erstellt sendefähige Tracks von Grund auf neu? Welches Tool hilft Content-Erstellern, Urheberrechtsprobleme zu vermeiden? Welches lässt sich direkt in Ihre DAW integrieren?
Hier kommt dieser Leitfaden ins Spiel. Wir haben 15 der beeindruckendsten KI-Musikgeneratoren getestet und zusammengetragen – von denen, die ganze Songs schreiben und singen, bis hin zu Tools, die auf Geschwindigkeit, Hintergrundmusik oder professionelle MIDI-Integration ausgelegt sind. Kein unnötiger Schnickschnack, keine Übertreibungen – nur eine praktische Aufschlüsselung dessen, was jedes Tool am besten kann, für wen es ist und was Sie erwarten können.

1. Suno AI – Insgesamt am besten für die Erstellung kompletter Songs (mit Gesang!)

Suno sorgte bei seiner Markteinführung für Furore – und das aus gutem Grund. Es ist eine der ersten Plattformen, die eine einfache Textaufforderung in einen vollwertigen Song verwandeln kann, komplett mit Text, Melodie und Gesang, der überraschend menschlich klingt.
Dies ist kein typischer Loop-Generator. Suno schreibt, komponiert, singt und verpackt alles. Möchten Sie einen Synthie-Pop-Song im 80er-Jahre-Stil über eine Fahrt bei Sonnenuntergang? Tippen Sie es einfach ein. Suno bietet Ihnen zwei Optionen zum Start an und lässt Sie sogar darauf aufbauend weiterarbeiten.
Warum es herausragt:
  • Erstaunlich guter Gesang: Die KI-Stimmen haben Ton, Emotion und echte musikalische Phrasierung – keine roboterhaften Rezitationen.
  • Kinderleichte Benutzeroberfläche: Keine Musikkenntnisse erforderlich. Beschreiben Sie einfach die Stimmung, und Suno erledigt den Rest.
  • Fortlaufendes Tool zum Erstellen: Sie lieben einen generierten Refrain? Machen Sie weiter und verwandeln Sie ihn in einen vollständigen Strophen-Refrain-Brücken-Track.
Für wen es ist: Anfänger, Hobbyisten, Songwriter und Social-Media-Ersteller, die einen zufälligen Text oder eine Stimmung in einen vollständigen Song verwandeln möchten – ohne Instrumente oder Bearbeitungssoftware.
Preise: Kostenlose tägliche Guthaben für den nicht-kommerziellen Gebrauch. Bezahlte Pläne schalten mehr Generationen, kommerzielle Rechte und schnellere Verarbeitung frei.

2. Udio – Am besten für Studioqualität und lyrische Präzision

Wenn Suno der auffällige Neuling ist, der Aufmerksamkeit erregt, ist Udio der ausgereifte Konkurrent, der leise beeindruckt. Es kam direkt nach Suno auf den Markt und wurde schnell zum Favoriten unter Musikern, denen Audioqualität wichtig ist. Stellen Sie es sich als das KI-Tool vor, das weniger nach KI und mehr nach etwas klingt, das man in einem professionellen Tonstudio hören würde.
Udio’s wahre Stärke? Präzision. Die Instrumentals sind sauber, der Gesang ist klar, und der Gesamtklang fühlt sich nicht nur generiert, sondern konstruiert an. Das macht es zu einer soliden Wahl für jeden, der es mit dem Produktionswert ernst meint, egal ob Sie Spuren in einer DAW layern oder einem Projekt den letzten Schliff geben.
Warum es herausragt:
  • Unglaublich realistischer Klang: Instrumente haben Raum und Klarheit, der Gesang hat Präsenz – es ist schwer zu glauben, dass es KI ist.
  • Volle Textkontrolle: Möchten Sie Ihre eigenen Texte schreiben und entscheiden, wo jede Strophe und jeder Refrain platziert wird? Udio lässt Sie genau das tun, indem Sie Tags wie [Verse], [Chorus] und mehr verwenden.
  • Integrierte Creator-Community: Durchsuchen Sie Tracks anderer Benutzer, remixen Sie Ihre Favoriten oder lassen Sie sich einfach von dem inspirieren, was andere erstellen.
Für wen es ist: Musiker, Produzenten und Audio-Enthusiasten, die mehr Kontrolle und höhere Wiedergabetreue wünschen – besonders wenn Sie KI-Tracks in professionelle Arbeiten integrieren möchten.
Preise: Ein kostenloser Plan bietet Ihnen viele monatliche Guthaben. Wenn Sie viel generieren oder eine schnellere Bearbeitung wünschen, sind Premium-Pläne verfügbar.

3. Soundraw: Das Beste für Content-Ersteller & lizenzfreie Hintergrundmusik

Soundraw löst eines der größten Probleme für Content-Ersteller – Hintergrundmusik zu finden, die gut klingt, zur Stimmung passt und keinen Copyright-Strike auslöst. Anstatt Prompts einzugeben, wählen Sie Stimmung, Genre, Thema und Länge aus einer Dropdown-Liste aus. Das Ergebnis? Benutzerdefinierte Tracks, die für Ihr Video, Ihren Podcast oder Ihr Projekt erstellt wurden – ohne das Drama mit den Lizenzen.
Wenn Sie ständig Stock-Bibliotheken durchsuchen und dabei zu kurz kommen, könnte Soundraw einfach Ihr neuer Favorit werden.
Hauptmerkmale
  • Stimmungs- & Genre-Generator – Wählen Sie einfach eine Stimmung wie „Fröhlich“ oder „Episch“ und klicken Sie auf Generieren.
  • Instrumenteneditor – Passen Sie den Klang an, indem Sie Schlagzeug, Bass, Klavier und mehr hinzufügen/entfernen.
  • Lizenzfreie Garantie – Einmal bezahlen und Sie können den Track kommerziell nutzen, für immer.
Am besten geeignet für YouTuber, Podcaster, Vermarkter – alle, die schnelle, professionell klingende Hintergrundmusik ohne rechtliche Bedenken benötigen.
Preismodell Kostenlos zum Ausprobieren. Der kostenpflichtige Plan schaltet unbegrenzte Downloads und volle kommerzielle Lizenzierung frei.

4. AIVA: Das Beste für Instrumentalstücke & filmische Kompositionen

AIVA (kurz für Artificial Intelligence Virtual Artist) ist einer der ältesten Akteure im Bereich der KI-Musik – und das merkt man. Es ist auf Tiefe ausgelegt, nicht auf Geschwindigkeit, mit einem Fokus auf orchestrale und filmische Kompositionen, die reichhaltig, emotional und komplex wirken.
Das ist nichts für beiläufige Hintergrundtracks. AIVA ist das, wozu Sie greifen, wenn Sie einen Kurzfilm vertonen, einen Game-Soundtrack erstellen oder ein Klavierstück mit Struktur und Seele komponieren.
Hauptmerkmale
  • Spezialisiert auf klassische & filmische Stile – Denken Sie an Filmtrailer, Klaviersoli und vollständige Orchesteraufbauten.
  • Inspiriert von Großen – Verwenden Sie Stilprofile, die auf berühmten Komponisten basieren, um den Klang zu beeinflussen.
  • MIDI-Export – Laden Sie MIDI-Dateien herunter, um Ihr Stück vollständig in einer DAW zu bearbeiten.
Am besten geeignet für Filmkomponisten, Spieleentwickler und klassische Musiker, die geschichtete, nuancierte Instrumentalmusik mit vollständiger Bearbeitungsfreiheit benötigen.
Preismodell Kostenlose Version enthält MP3s mit Wasserzeichen für den persönlichen Gebrauch. Bezahlte Pläne schalten Lizenzierung, hochwertige Downloads und unbegrenzten MIDI-Zugang frei.

5. Googles MusicFX: Am besten für schnelle Experimente & Ideengenerierung

Googles MusicFX versucht nicht, das nächste große Studio-Tool zu sein. Es ist ein Spielplatz – ein Ort, um musikalische Ideen schnell zu erforschen, ohne zu viel nachzudenken. Wenn Sie experimentieren, eine Stimmung improvisieren oder einfach nur testen möchten, was mit Text-zu-Musik möglich ist, ist dies ein großartiger Ausgangspunkt.
Mit kurzen Loops, einem Loop-DJ-Modus und einer super einfachen Benutzeroberfläche ist es eher spielerisch als förmlich – aber überraschend leistungsfähig.
Hauptmerkmale
  • „DJ-Modus“ – Geben Sie ein paar Prompts ein und erhalten Sie einen sich nahtlos wiederholenden Musikstream.
  • Fokus auf kurze Loops – Ideal zum Erstellen von Stimmungs-Snippets von bis zu 70 Sekunden Länge.
  • Null Lernkurve – Einfach tippen und hören. Das ist alles.
Am besten geeignet für Musiker, Beatmaker und neugierige Kreative, die brainstormen, statt zu veröffentlichen.
Preismodell 100% kostenlos über Googles AI Test Kitchen.

6. Mubert: Am besten für Echtzeit-Generierung & API-Integration

Mubert verfolgt einen anderen Ansatz als die meisten – es erstellt nicht nur Songs, sondern kontinuierliche Musikstreams, die sich niemals wiederholen. Perfekt, wenn Sie etwas brauchen, das einfach im Hintergrund spielt und sich in Echtzeit entwickelt.
Egal, ob Sie live streamen, eine Meditations-App entwickeln oder In-Store-Musik einrichten, Mubert liefert nahtlosen, markengerechten Sound, ohne jemals ungeschickt zu loopen.
Hauptmerkmale
  • Live, unendliche Musik – Erzeugen Sie einen Nonstop-Soundtrack, der sich während des Streamings weiterentwickelt.
  • Entwicklerfreundliche API – Verbinden Sie Mubert direkt mit Ihrer App, Ihrem Spiel oder Ihrer Plattform.
  • Mubert Render – Für Kreative, die Downloads mit fester Länge zum Bearbeiten und Veröffentlichen wünschen.
Ideal für Streamer, App-Entwickler und Marken, die adaptive Echtzeitmusik suchen.
Preismodell Kostenloser „Ambassador“-Tarif für den persönlichen Gebrauch. Kostenpflichtige Pläne schalten kommerzielle Lizenzen und API-Zugang frei.

7. Boomy: Das Beste, um KI-Musik sofort auf Streaming-Plattformen zu verteilen

Boomy möchte Sie schnell zu einem veröffentlichten Künstler machen. Sie erstellen in Sekundenschnelle einen Track und laden ihn mit nur wenigen Klicks auf Spotify, Apple Music und andere große Plattformen hoch.
Es ist eine zentrale Anlaufstelle für aufstrebende Musiker, die den komplizierten Kram überspringen und ihre Musik in die Welt bringen wollen.
Hauptmerkmale
  • Sofortige Musikerstellung – Wählen Sie ein Genre, klicken Sie auf „Generieren“, passen Sie es bei Bedarf an.
  • Ein-Klick-Vertrieb – Veröffentlichen Sie Ihre Tracks auf über 40 Streaming-Plattformen.
  • Lizenzzahlungen – Sie erhalten jedes Mal einen Anteil, wenn jemand Ihr Lied spielt.
Ideal für Anfänger und Gelegenheitskünstler, die mühelos Musik veröffentlichen möchten.
Preismodell Kostenlos zum Erstellen und Speichern. Kostenpflichtige Pläne schalten den Vertrieb und höhere Lizenzgebührensätze frei.

8. Loudly: Das Beste für stembasierte Anpassung

Loudly ist ein wahr gewordener Traum für Produzenten, die ihre Tracks feinabstimmen möchten. Es bietet Ihnen „Stems“ – separate Spuren für Schlagzeug, Bass, Melodie usw. –, sodass Sie mit voller Kontrolle mischen, stummschalten oder neu mischen können.
Es verbindet KI-gestützte Inspiration mit der Flexibilität traditioneller Musikproduktion.
Hauptmerkmale
  • Intelligenter Track-Builder – Wählen Sie ein Genre und ein Energieniveau, um Ihre Basis zu erstellen.
  • Stems herunterladen – Passen Sie jede Ebene des Songs nach Belieben an.
  • Lizenzfreie Bibliothek – Enthält auch eine riesige Sammlung an fertiger Musik.
Ideal für DJs, Videobearbeiter und Musikproduzenten, die die Kontrolle über jedes Element des Mixes wünschen.
Preismodell Kostenlos mit Wasserzeichen-MP3s. Kostenpflichtige Pläne schalten WAVs, Stems und vollständige Lizenzen frei.

9. Soundful: Das Beste für hochwertige, vorlagenbasierte Generierung

Bei Soundful geht es nicht um Zufälligkeiten. Es bietet Ihnen eine professionelle Vorlage – von echten Produzenten entworfen – und ermöglicht Ihnen, Dinge wie Tempo, Tonart und Instrumente anzupassen, um sie zu Ihren eigenen zu machen.
Sie müssen hier nicht mit Prompts spielen; Sie beginnen mit Qualität und bauen mit Struktur auf.
Hauptmerkmale
  • Vorlagenbasierter Workflow – Wählen Sie eine Genregrundlage und passen Sie von dort aus an.
  • Polierte Ausgabe – Alles klingt sauber, gemischt und ist sofort einsatzbereit.
  • Klare Lizenzierung – Kostenpflichtige Pläne beinhalten unkomplizierte, kommerzielle Nutzungsrechte.
Ideal für Inhaltsersteller, Unternehmen und Musikmacher, die klaren Klang und Struktur dem kreativen Chaos vorziehen.
Preismodell Kostenlos zum Testen. Kostenpflichtige Optionen (Content Creator, Music Creator Pro) bieten Stems, Track-Limits und vollständige Lizenzen.

10. Splash Pro: Das Beste für KI-gesteuerte Gesangsintegration

Splash Pro hebt sich durch ein entscheidendes Merkmal ab: KI-Gesang. Es erstellt nicht nur Musik – es liefert gesungene und gerappte Darbietungen basierend auf Ihrer Eingabe.
Wenn Sie im Hip-Hop- oder Pop-Bereich aktiv sind und Hooks wünschen, die klingen, als kämen sie aus einem Studio, ist Splash einen Versuch wert.
Hauptmerkmale
  • KI-generierte Vocals – Geben Sie ihm Texte, erhalten Sie Vocals mit Flow und Ton.
  • GPT-V Engine – Produziert Original-Loops und komplette Songs in mehreren Genres.
  • Anfängerfreundlich – Die Benutzeroberfläche ist intuitiv und schnell.
Ideal für Rap- und Pop-Kreative, die ihrer Musik frische Gesangsenergie verleihen möchten.
Preismodell Kostenloser Basistarif. Upgrade auf Pro für unbegrenzte Speicherungen, hochwertige Downloads und Bonusfunktionen.

11. Ecrett Music: Das Beste für Einfachheit und Geschwindigkeit

Bei Ecrett Music dreht sich alles um Geschwindigkeit und Einfachheit. Keine Prompts, keine Bearbeitungsebenen – wählen Sie einfach eine Stimmung, Szene und ein Genre, und Sie haben in Sekundenschnelle einen brauchbaren Track. Es ist die perfekte Lösung für Kreative, die eine solide Hintergrundmusik wünschen, ohne sich in technischen Details zu verlieren.
Wenn andere Tools überwältigend wirken, hält Ecrett es erfrischend einfach.
Hauptmerkmale
  • 3-Schritte-Workflow – Wählen Sie eine Szene, eine Stimmung und ein Genre. Das war's.
  • Schnelle Bearbeitung – Tauschen Sie Instrumente mit einem Klick aus, um sie besser an Ihren Inhalt anzupassen.
  • Unbegrenzte Nutzung – Ein Abonnement schaltet alle lizenzfreien Tracks frei, die Sie benötigen.
Ideal für vielbeschäftigte Vermarkter, Inhaltsersteller und kleine Teams, die schnell Musik benötigen.
Preismodell Kostenloser Plan bietet Previews. Ein einziger, erschwinglicher kostenpflichtiger Plan bietet vollen Zugang und Lizenzierung.

12. Amper Music (von Shutterstock): Das Beste für Unternehmen und die Integration von Stock-Bibliotheken

Amper war einer der ersten großen Namen im Bereich der KI-Musik, und nach dem Beitritt zu Shutterstock ist es nun Teil einer All-in-One-Inhaltsplattform. Das bedeutet, dass Sie Musik direkt neben Ihren Stock-Videos, Bildern und anderen Assets erstellen können – was große kreative Workflows optimiert.
Es wurde für Profis entwickelt, die in großem Umfang arbeiten.
Hauptmerkmale
  • Shutterstock-Integration – Alles, was Sie brauchen, in einem kreativen Hub.
  • Detaillierte Track-Kontrolle – Wählen Sie Stimmungen, Dauern und Strukturen passend zu Ihren Medien.
  • Narrensichere Lizenzierung – Kommt mit Shutterstocks Nutzungsrechten auf Unternehmensebene.
Ideal für Werbeagenturen, Marketingteams und Content-Studios, die bereits mit Shutterstock arbeiten.
Preismodell Enthalten in Shutterstocks „All-in-One“ oder „Flex“ Abonnementpaketen.

13. Beatbot.fm: Das Beste für gemeinschaftsgetriebene Kreation (in Discord)

Beatbot.fm bringt KI-Musik in Ihre Lieblings-Chat-App – Discord. Geben Sie einfach einen Prompt ein, und ein Bot generiert einen Song direkt im Chat. Es ist kollaborativ, schnell und sozial – wie ein Jam in einem digitalen Studio mit Ihren Freunden.
Perfekt für Kreative, die sich von Community-Vibes ernähren.
Hauptmerkmale
  • Für Discord entwickelt – Verwenden Sie einfache Textbefehle, um Musik in Echtzeit zu erstellen.
  • Powered by Suno – Gewährleistet hochwertige Vokal- und Instrumentalgenerierung.
  • Offen & sozial – Jeder kann zuhören, remixen und voneinander lernen.
Ideal für Discord-Nutzer, Online-Communities und alle, die gemeinsame Kreativräume genießen.
Preismodell Kostenloser Tarif bietet begrenzte Generierungen. Kostenpflichtige Pläne fügen Credits, Geschwindigkeit und Downloads hinzu.

14. Cassette AI: Das Beste für Text-zu-MIDI-Generierung

Cassette AI verwandelt Ihre Ideen in bearbeitbare MIDI-Dateien. Beschreiben Sie einen Rhythmus oder eine Melodie in natürlicher Sprache, und es spuckt ein MIDI aus, das Sie direkt in Ihre DAW ziehen können.
Wenn Sie Ihre Tracks von Grund auf anpassen möchten, ist dies ein großartiger Ausgangspunkt.
Hauptmerkmale
  • Text-zu-MIDI-Engine – Beschreiben Sie ein Riff oder einen Groove und erhalten Sie sofort MIDI-Dateien.
  • DAW-First-Design – Erstellt für elektronische Produzenten, die in Ableton, Logic usw. arbeiten.
  • Prompt-Bibliothek – Enthält Beispiele, die Ihnen helfen, bessere Ergebnisse zu erzielen.
Ideal für Elektronische Künstler, Beatmaker und alle, die Sound von Grund auf gestalten möchten.
Preismodell Derzeit kostenlos in der Beta-Phase. Probieren Sie es aus, solange es offen ist!

15. Orb Producer Suite: Das beste professionelle DAW-Plugin

Im Gegensatz zu anderen Plattformen läuft Orb Producer Suite vollständig in Ihrer DAW. Es ist ein Plugin-Paket mit Tools für Akkorde, Melodien, Basslines und Arpeggios – alles basierend auf solider Musiktheorie.
Für ernsthafte Produzenten ist dies der nahtloseste Weg, KI mit Ihrem kreativen Prozess zu verbinden.
Hauptmerkmale
  • 5-Plugin-Bundle – Deckt alles ab, von Harmonien bis zu Synthesizer-Linien.
  • Musikalisch intelligente KI – Hält alles in der richtigen Tonart und harmonisch stimmig.
  • Volle DAW-Integration – Funktioniert reibungslos mit Ihrer bevorzugten Musiksoftware.
Am besten geeignet für Erfahrene Produzenten, die KI-Hilfe wünschen, ohne ihre DAW verlassen zu müssen.
Preismodell Einmaliger Kauf, lebenslanger Zugang – keine Abonnements erforderlich.

Fazit: Den perfekten kreativen Partner finden

Was ist nach dieser umfassenden Tour also der beste KI-Musikgenerator im Jahr 2024? Wie wir gesehen haben, ist die Antwort nuancierter und spannender als je zuvor. Es gibt kein einziges „bestes“ Tool, aber es gibt ein „bestes“ Tool für Sie. Dieses neue Ökosystem dreht sich darum, das richtige Instrument für die jeweilige Aufgabe zu finden.
Wir können die Top-Tools nach ihrer primären Funktion gruppieren:
  • Für die vollständige Song-Erstellung (mit Gesang): Suno, Udio und Splash Pro sind die beste Wahl, um vollständige Songs aus Text zu generieren.
  • Für Content-Ersteller (lizenzfrei): Soundraw, Mubert, Ecrett Music und Amper/Shutterstock bieten leistungsstarke, rechtlich sichere Lösungen für Hintergrundmusik.
  • Für professionelle Produzenten & Komponisten: AIVA, Loudly (Stems), Cassette AI (MIDI) und die Orb Producer Suite (DAW-Plugin) bieten die tiefe Kontrolle und Integration, die für professionelle Arbeit erforderlich sind.
  • Für angehende Künstler & Vertrieb: Boomy ist einzigartig in seiner Fähigkeit, Ihre KI-Kreationen direkt zu Spotify und Apple Music zu bringen.
  • Für Experimente & Community: Googles MusicFX und Beatbot.fm bieten unterhaltsame, kostenlose und soziale Möglichkeiten, die Technologie zu erkunden.
Die Zukunft der Musik ist eine Zusammenarbeit zwischen menschlicher Kreativität und künstlicher Intelligenz. Diese Tools sind leistungsstarke Partner, bereit, Inspiration zu wecken, kreative Blockaden zu durchbrechen und neue klangliche Horizonte zu eröffnen.
Unsere Handlungsaufforderung ist einfach: Beginnen Sie zu experimentieren. Probieren Sie die kostenlosen Versionen der Tools aus, die am besten zu Ihren Zielen passen. Finden Sie heraus, welche Benutzeroberfläche Sie bevorzugen, welche Klangqualität Sie inspiriert und welche Plattform Ihre einzigartigen musikalischen Ideen zum Leben erweckt. Welchen KI-Musikgenerator möchten Sie am liebsten ausprobieren? Teilen Sie Ihren Favoriten in den Kommentaren unten.